Folkah!

folkah! Mehryl Levisse

Folkah! est né du désir de réunir deux interprètes féminines autour d’une danse ancestrale du Sahara devenue aujourd’hui un folklore dansé et chanté, la Guedra. Autour de ce projet, se décline un langage corporel et vocal qui revisite contexte, propos et gestuelle de la Guedra, pour inventer un nouveau cadre de dialogue entre le corps et la voix. A partir des éléments structurels de cette danse chargée d’histoires et de sens – attitudes, signes, codes, lumière, temporalité – Folkah en explore les possibles ruptures et déconstructions pour développer des prolongements et débordements, propres à une pratique chorégraphique contemporaine.

Meryem Jazouli Conception/interprétation
Malika Zarra Interprétation/chant
Youness Anzane Dramaturgie
Melchior Delaunay Création lumière
Mehryl Levisse Costumes

Coproduction
Espace Darja – Casablanca (Maroc)
Goethe Institut Marokko de Rabat
Afrikayna – Fonds Africa Art Lines pour la mobilité
Accueil résidence
Festival Caravane Tighmert (Maroc)
Hellerau – Centre Européen pour les Arts de Dresde (Allemagne)
Ecole des Sables – Toubab Dialaw (Sénégal)
Centro Cultural de Belem – Lisbonne (Portugal)
L’Uzine – Fondation TAT – Casablanca (Maroc)
Moussem , Centre nomade des arts – Bruxelles (Belgique)

Folkah! initiates a body language invented from a danced heritage. The project dawned from the desire to unite two feminine figures around a shared folklore, both danced and sung. Starting from a Sahara dance (the Guedra) to (re)invent a new story for history. Charged with heavy symbolism, the Guedra traditionally mirrors epic tales or courteous poems; it portrays an entire people through precise fingers and eyes movements. Here, the performers weave other links, other extensions and overflows aiming at a deconstruction of this dance. Every single gesture nurtures the writing act of a revisited poetry, towards a dance of detail, of metonymy, where the exposed part gradually reveals the entirety.

Crédit photographique : Mehryl Levisse